当古琴的泛音穿越时空，与当代室内乐的织体相融，东方古韵与先锋乐思在此刻碰撞交融，一场跨越东西文脉、联结古今音律的音乐之旅即将启幕。作为“声韵新章·乐典寻源——中央音乐学院教师新专辑创作分享暨作品展”的首场活动，将于2026年5月25日15:30在图书馆Hi-Fi欣赏室举办。届时，我校作曲系教授姚晨将携特邀嘉宾著名录音师李大康教授、音乐学系刘小龙教授开展跨界学术对谈，从作曲匠心、录音艺术到学术解读的多元视角，深度解析作品所表达的音乐哲思与文化内核。活动期间图书馆一层会同步展出姚晨《琴境》专辑中的部分珍贵手稿、出版乐谱等，让师生更加直观、完整观摩作品从落笔构思、匠心打磨到录音成型、最终面世的全过程，这也是依托完整精品创作案例开展实践教学的一次创新尝试。
诚邀大家近距离沉浸式感受东方古典诗境与当代作曲理念、技法的精妙融合，全方位领略《琴境》独有的艺术魅力!
《琴境》这张唱片收录了我从2006年到2021年间创作的七部室内乐作品，每一部作品都与古琴相系，却又不止于古琴。这张专辑映射出我如何从古琴——这件极具代表性的中国乐器中持续汲取灵感与养分，进而逐渐展开一场漫长、多样且富有浓郁个人色彩的音乐探索之旅。
——姚晨
姚晨室内乐作品选集《琴境》这张专辑以古琴为核心，收录《牧云图》《琴心》《骏》《云·山·风·松》《婵娟》《西江月·世事一场大梦》《劝君更尽一杯酒》七部匠心之作，汇聚多位杰出艺术家联袂演绎。该专辑由李大康老师团队前后分四次录制，拿索斯中国于2025年9月出版发行，获评《音乐周报》2025年度十大唱片之一。全篇以古琴为引，取材于吴文光、苏轼诗词及《西厢记》等经典文本，融合昆曲唱腔与中西作曲技法，既探索中西乐器的对话，亦将戏曲元素、古典诗词等传统文脉注入创作，构筑了古琴之境、音乐之境、审美之境三重意境。
作曲家介绍
姚晨的音乐本质上具有仪式感，规避了当代的时尚语汇，在标准和分类之外寻求一种非时间性和相异性。他对音乐时间、音色、律动、结构及表情的感知上都处于许多临界地带：新与旧，东与西，非理性的神秘与理性的逻辑。跨文化审美深深渗透在他的创作之中，在乐队作品《远渡》《造园》《秋怀》，双簧管小协奏曲《奥菲欧的恳请》，琵琶协奏曲《昙曜五相》，大型中提琴室内乐《共此时》，实验戏剧《琵琶弹戏·西厢三折》，四重奏《余烬》，中西混合室内乐《度母化生》《骏》《沧浪》《婵娟》等作品中都有集中呈现。
他的音乐常出现在许多世界顶级的音乐节，比如美国Tanglewood音乐节、美国Aspen音乐节、纽约茱莉亚音乐学院Focus音乐节、纽约卡内基音乐厅ChinaNow音乐节、日本太平洋国际音乐节、巴黎Festival Presences音乐节、北京现代音乐节、香港艺术节等。
近年来，姚晨的作品被多家国际知名唱片公司收录并全球发行，如Cedille、Navona、Blue Griffin Records、Grand Piano、Orchid Classics、Naxos、NCPA Classics等。他的词曲版权目前由环球音乐版权集团（UMPG）独家代理。
姚晨在中央音乐学院完成作曲本科学位，在芝加哥大学获得作曲博士学位。曾在中美多所音乐学院任教，目前为中央音乐学院作曲系教授，作曲教研室主任。
与谈人介绍
李大康，中国传媒大学音乐与录音艺术学院教授，一级录音师。从事录音工作五十年，以认真负责、严谨细致的作风和全面扎实的技术以及丰富的实践经验著称，与国内外众多优秀艺术团体及艺术名家合作，录制了近两千多个片号的节目，形成了自然、纯朴、细腻的录音艺术风格。作品涵盖中国民族音乐、交响乐、歌剧、合唱、戏曲、影视、流行音乐及国家重大庆典文艺活动等。获得数十项国内国际各类奖项。为我国广播、影视、音像等行业培养了一大批优秀录音艺术专业人才。
刘小龙，中央音乐学院音乐学系教授，副系主任，博士生导师，西方音乐史教研室主任，音乐理论公共课教研室主任，中国音乐家协会西方音乐学会副会长兼秘书长。主要研究领域为西方音乐史、中国近现代音乐史、艺术学理论和音乐批评。撰写和翻译的著作包括《论贝多芬〈庄严弥撒〉》《乐赋心弦——中国音乐》《钢琴音乐简史》《贝多芬：音乐与人生》《贝多芬》《文化语境中的西方音乐：十九世纪的音乐》和《贝多芬的交响曲：一种艺术愿景》。开设代表课程包括“西方音乐史”“世界音乐精华”“浪漫主义时代的欧洲音乐”“贝多芬音乐专题研讨”“中国艺术文化撷英”等。
